Reflexión / Reflection: “Without the ability to actualize an idea or concept, art would not exist.” My work is a constant search for the best way to interpret the ideas I have about myself, my feelings and my perception of the world I live in.
“Sin la capacidad de materializar una idea o concepto, el arte no existiría.” Mi trabajo es una búsqueda constante de la mejor manera de interpretar las ideas que tengo sobre mí mismo, mis sentimientos y mi percepción del mundo en el que vivo.
Autor / Artist
Nombre / Name:
NJ.Rivera
Disciplina Artística / Technique:
Acrylic paints, Prisma colored markers and pencils
Reflexión / Reflection: “Without the ability to actualize an idea or concept, art would not exist.” My work is a constant search for the best way to interpret the ideas I have about myself, my feelings and my perception of the world I live in.
“Sin la capacidad de materializar una idea o concepto, el arte no existiría.” Mi trabajo es una búsqueda constante de la mejor manera de interpretar las ideas que tengo sobre mí mismo, mis sentimientos y mi percepción del mundo en el que vivo.
Autor / Artist
Nombre / Name:
NJ.Rivera
Disciplina Artística / Technique:
Acrylic paints, Prisma colored markers and pencils
Reflexión / Reflection: “Without the ability to actualize an idea or concept, art would not exist.” My work is a constant search for the best way to interpret the ideas I have about myself, my feelings and my perception of the world I live in.
“Sin la capacidad de materializar una idea o concepto, el arte no existiría.” Mi trabajo es una búsqueda constante de la mejor manera de interpretar las ideas que tengo sobre mí mismo, mis sentimientos y mi percepción del mundo en el que vivo.
Autor / Artist
Nombre / Name:
NJ.Rivera
Disciplina Artística / Technique:
Acrylic paints, Prisma colored markers and pencils
Reflexión / Reflection: My personal Tzompantli is a tribute to life itself, to the lives that are no longer here. These shapes use the visible to speak about the invisible, the mystery of life, and in this way give back to art its connection with the sacred and the transcendental.
Mi Tzompantli personal es un homenaje a la vida misma, a las vidas que ya no están. Las formas se sirven de lo visible para hablar de lo invisible, del misterio de la vida, y así devolver al arte su vínculo con lo sagrado y lo trascendental.
Reflexión / Reflection: Este año ha sido un reinicio de muchas actividades que había dejado; ha sido una segunda oportunidad para poder alcanzar mis sueños. Aún sigue siendo un año de aprendizaje, de noches acompañada y otras sola, de días de mucho trabajo o de descanso pleno. Entre días a oscuras y noches luminosas, la última estación es y sigue siendo la esperanza.
This year has been a restart of many activities that I had left behind; it has been a second chance to achieve my dreams. It is still a year of learning, of nights with people I love and others alone, of days of hard work or full rest. Between dark days and bright nights, the last station is and remains hope.
Reflexión / Reflection: Los avances en inteligencia artificial han despertado tanto asombro como ansiedad al contemplar su potencial transformador. La IA promete enriquecer enormemente nuestras vidas, pero esta expectativa va acompañada de temores sobre los retos y riesgos que pueden surgir. Debemos actuar con ética, responsabilidad y respeto, e informarnos adecuadamente. Así, entro en este nuevo espacio mostrando la creatividad de esta imagen de IA de una calavera colorida, como debe ser nuestro futuro.
Advances in artificial intelligence have sparked both amazement and anxiety as we contemplate their transformative potential. AI promises to greatly enrich our lives, but this expectation is accompanied by fears about the challenges and risks that may arise. We must act with ethics, responsibility and respect, and inform ourselves properly. So I enter this new space by showing the creativity of this AI image of a colorful skull, as our future should be.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Mirna Gabriela de la Torre Álvarez
Disciplina Artística / Technique:
Desarrollada con inteligencia artificial a través de texto escrito por la autora
País / Country:
Santos, São Paulo, Brasil. Originaria de México
Calavera con cabellera
Reflexión / Reflection: Usé colores acrílicos fosforescentes para pintar mi calavera. Ha sido un año relativamente tranquilo, sin la preocupación por el coronavirus que fue tan prominente en los dos años anteriores. He podido enfocarme en la escritura de poesía y en la pintura de una variedad de imágenes. Ha sido un año de optimismo, por lo general, aunque el futuro del planeta es muy problemático debido al cambio climático. Pude hacer un viaje en bicicleta con otros ciclistas de Cuernavaca y eso me dio experiencias nuevas con gente muy interesante.
I used phosphorescent acrylic paint for the calavera. It has been a relatively tranquil year, without having to worry much about COVID-19, which was so much on my mind during the previous two years. I have been able to focus on writing poetry and painting a variety of images. It has been an optimistic year, in general, although the future of the planet is in doubt due to climate change. I took a bike trip with some cyclists from Cuernavaca, and that gave me new experiences with interesting people.
Facebook: Cliff Olin
Autor / Artist
Nombre / Name:
Cliff Olin
Disciplina Artística / Technique:
Acuarela, acrílico y plumón negro
País / Country:
South Pasadena, California, USA
La Muerte Flotando en el Universo de la Vida
Reflexión / Reflection: La reflexión obtenida a través de este año 2023 es que la vida sucede entre el momento en que nos despertamos y la hora en que cerramos los ojos para dormir. Durante ese tiempo respiramos infinidad de veces sin darnos cuenta de que, ¡gracias a ese respiro, vivimos! Que la “vida”, maravillosa, es individual, única, se experimenta en soledad (aunque estemos acompañados); es una acumulación de vivencias, experiencias, momentos, acciones, decisiones diarias, errores, un constante aprendizaje… ¿crecimiento?, ¿evolución?… el percatarse de que todo está en constante movimiento, todo y todos conectados; una decisión afecta no solo a uno mismo, sino a los unos o a los otros. Todo se complica o se resuelve en ese “ahora”, con una palabra, con una acción. Nuestra vida es como si fuéramos un corcho flotando en el inmenso mar de posibilidades y en constante movimiento; a veces las aguas son tranquilas y pareciera que no nos movemos o que estamos estancados, no hay corriente. A veces hay corrientes que nos mueven de un lado a otro, y no siempre hacia donde queremos ir; a veces las tormentas nos asustan y sacuden… Al final de cuentas, alcanzamos a percibir que no tenemos control de nada ni de nadie. En todo este proceso descubrimos que somos seres espirituales; la fe nos da fortaleza, nos mantiene a flote y en equilibrio… En todo momento estamos tomando decisiones y con el resultado de ellas vamos tejiendo nuestra hermosa vida. En resumen, no existe un ser humano igual en este planeta: ¡esto es increíble, maravilloso y un verdadero MILAGRO! ¡Viva la vida! Y la muerte es su continuación.
The reflection I take from this year 2023 is that life happens between the moment we wake up and the hour we close our eyes to sleep. During that time we breathe countless times without realizing that, thanks to that breath, we live! That “life”, wonderful, is individual and unique, experienced in solitude (even when we are accompanied); it is an accumulation of experiences, moments, actions, daily decisions, mistakes, constant learning… growth? evolution?… the realization that everything is in constant motion, everything and everyone connected; one decision affects not only oneself but others too. Everything gets complicated or resolved in that “now”, with a word, with an action. Our life is as if we were a cork floating in the immense sea of possibilities, always moving; sometimes the waters are calm and it seems we are not moving or that we are stuck, there is no current. Sometimes currents move us from one side to the other, and not always where we want to go; sometimes storms frighten and shake us… In the end, we come to see that we have no control over anything or anyone. In this whole process we discover that we are spiritual beings; faith gives us strength and keeps us afloat and in balance… At every moment we are making decisions, and with their results we weave our beautiful life. In short, there is no other human being like you on this planet: this is incredible, wonderful and a true MIRACLE! Long live life! And death is its continuation.
Facebook: Ana Maria Wolniewitz / Instagram: Ana Maria W. Vilches
Autor / Artist
Nombre / Name:
Ana Maria Wolniewitz
Disciplina Artística / Technique:
Témpera
País / Country:
Austin, TX, USA. Originaria de CDMX, México
Inocente
Reflexión / Reflection: “Inocente” es una obra que representa el cráneo de un infante con todo lo que un niño pequeño representa en cuanto a vitalidad, inocencia, pensamientos y fragilidad, a la vez contraponiéndose con la muerte. Todo esto hace referencia a la muerte de la inocencia como reflexión para esta edición de Tzompantli 2023, ya que su producción fue un constante cuestionamiento de la inocencia: cómo se pierde en el crecimiento hacia una posible adultez forzosa y cómo, en ocasiones, la etiqueta de “inocente” se conserva todavía en algunas personas cuya inocencia ha fallecido tras una nueva etapa en la que comienzan a brotar las espinas, y cuya esperanza a través del tiempo se basa en el crecimiento de una hermosa rosa que, en el momento preciso, ha de florecer colorida para dejarse apreciar.
“Inocente” (Innocent) is a work that depicts the skull of an infant, with everything a small child represents in terms of vitality, innocence, thoughts and fragility, set against death. All of this refers to the death of innocence as a reflection for this edition of Tzompantli 2023, since making it was a constant questioning of innocence: how it is lost while growing toward a possibly forced adulthood, and how, at times, the label of “innocent” is still kept by some people whose innocence has died after a new stage in which thorns begin to sprout, and whose hope over time rests on the growth of a beautiful rose that, at the right moment, will bloom in color to be admired.
Reflexión / Reflection: Este año fue muy intenso entre la vida y la muerte de seres muy cercanos y queridos… Eso hace reflexionar sobre la vida misma y sobre cómo debemos disfrutar cada instante, bueno o malo; compartir la vida, ¡vivirla!; ser conscientes del breve espacio-tiempo que existe para abrazarla constantemente, y aprender a soltar, a volar, a creer en nuestros sueños.
This year was very intense, between the life and death of very close and beloved people… That makes us reflect on life itself and on how we should enjoy every moment, good or bad; share life, live it!; be aware of the brief space-time we have to embrace it constantly, and learn to let go, to fly, to believe in our dreams.
Reflexión / Reflection: Vivir a veces parece ficción, es como si fuera un sueño del que no podemos salir. Esta obra es la representación de la realidad de la vida: todos nos reuniremos en ese lugar donde los sueños se irán al cambiar de plano.
Living sometimes seems like fiction; it is as if it were a dream from which we cannot escape. This work is a representation of the reality of life: we will all meet in that place where dreams leave when we pass to another plane.
Reflexión / Reflection: La muerte está en todo momento: nos acompaña y determina el tiempo que permaneceremos en esta tierra. Somos seres temporales en esta vida y eternos ante la muerte.
Death is present at every moment: it accompanies us and determines the time we will remain on this earth. We are temporary beings in this life and eternal in the face of death.
Reflexión / Reflection: La muerte está en todo momento: nos acompaña y determina el tiempo que permaneceremos en esta tierra. Somos seres temporales en esta vida y eternos ante la muerte.
Death is present at every moment: it accompanies us and determines the time we will remain on this earth. We are temporary beings in this life and eternal in the face of death.
Reflexión / Reflection: La muerte está en todo momento: nos acompaña y determina el tiempo que permaneceremos en esta tierra. Somos seres temporales en esta vida y eternos ante la muerte.
Death is present at every moment: it accompanies us and determines the time we will remain on this earth. We are temporary beings in this life and eternal in the face of death.
Reflexión / Reflection: The ritual is the heart of a culture; it comes from our ancestors and goes to our children.
El ritual es el corazón de una cultura: viene de nuestros antepasados y va a nuestros hijos.
The year 2023 was the year of waking up to consciousness after years of isolation because of COVID, the year of thinking about and appreciating our lives. We saw the dead in the COVID years; death was very close, and we learned to live our moments and listen to our ancestors.
El año 2023 fue el año del despertar a la conciencia, después de años de aislamiento por el COVID, el año de pensar en nuestra vida y apreciarla. Vimos a los muertos en los años del COVID; la muerte estuvo muy cerca y aprendimos a vivir nuestros momentos y a escuchar a nuestros antepasados.
Reflexión / Reflection: In ancestral myths there are three worlds: the upper, the lower and the middle. The gods of the upper or lower world have the immense power to control and arrange the world; humans are between two worlds.
En los mitos ancestrales hay tres mundos: el de arriba, el de abajo y el del medio. Los dioses de arriba o de abajo tienen el inmenso poder de controlar y ordenar el mundo; los humanos están entre dos mundos.
The spirit of my grandfather / El espíritu de mi abuelo
Reflexión / Reflection: When we are sad or happy, the spirits of our ancestors feel our emotions; they help us get through the hard moments. Our memory keeps their image forever.
Cuando estamos tristes o felices, los espíritus de nuestros antepasados sienten nuestras emociones; nos ayudan a pasar los momentos difíciles. Nuestra memoria guarda su imagen para siempre.
Reflexión / Reflection: “Muy pocos conocen la parte humana de un artista, desde el interior.”
“Very few know the human side of an artist, from the inside.”
Cada artista revela una parte de sí mismo en cada obra, desde lo más interno de su ser: una voz que quiere ser escuchada, una luz que quiere iluminar, ser vista, ya sea para el artista mismo o para los demás; la necesidad de crear desde las entrañas.
Each artist reveals a part of themselves in each work, from the innermost part of their being: a voice that wants to be heard, a light that wants to illuminate and be seen, whether for the artist or for others; the need to create from deep within.
Reflexión / Reflection: Nos empeñamos en darle especial atención al futuro, como si lo tuviéramos comprado, o nos aferramos a un pasado que no dejamos ir por costumbre, olvidándonos del hoy, del presente, del vivir. Muchas veces nos olvidamos de lo espectacularmente maravilloso que es existir, aquí, ahora, este momento, este segundo; nos olvidamos de agradecer que estar hoy aquí es un acto monumental que hay que celebrar todos los días.
We insist on giving special attention to the future, as if we had bought it, or we cling to a past we don't let go of out of habit, forgetting about today, the present, living. Many times we forget how spectacularly wonderful it is to exist, here, now, this moment, this second; we forget to be grateful that being here today is a monumental event that must be celebrated every day.
Reflexión / Reflection: El VIP (Very Important Person) is a reflection on self-given importance and/or the idea of being the most important person in the room; none of this has any value at the time of death.
El VIP (Very Important Person) es una reflexión sobre la importancia que uno se da a sí mismo y/o la idea de ser la persona más importante del lugar. Esto no tiene ningún valor al momento de la muerte.
Reflexión / Reflection: ¿Qué acontecimiento es esencial en la aventura humana? La vida y la muerte, un misterio aún no revelado. El culto a la vida es también el culto a la muerte: ambas son inseparables. El Día de Muertos es una celebración para México, de reencuentro con sus difuntos, que pasa de generación en generación. Es un código principal: encuentro, unión, identidad, respeto. Al compartir comida y música, vistiéndose y adornándose hermosamente, honran a sus difuntos. Las catrinas, las calaveras y los desfiles son un clásico. “Dama de la Muerte” representa a quien recibe a los que llegan a su última morada. Lujosamente vestida, da la bienvenida; en sus ojos espejados, el difunto tiene la oportunidad de “mirar reflejados” sus pecados y arrepentirse. Para ella no hay diferencias… ricos y pobres, todo aquel que tuvo vida tiene un lugar a su lado…
What event is essential in the human adventure? Life and death, a mystery not yet revealed. The worship of life is also the worship of death: they are inseparable. The Day of the Dead is a celebration in Mexico, a reunion with the departed, passed down from generation to generation. It is a core code: gathering, union, identity, respect. By sharing food and music, and by dressing and adorning themselves beautifully, people honor their dead. Catrinas, skulls and parades are classics. “Dama de la Muerte” (Lady of Death) represents the one who receives those who arrive at their final resting place. Lavishly dressed, she welcomes them; in her mirrored eyes, the deceased have the chance to “see reflected” their sins and repent. For her there are no differences… rich and poor, everyone who once had life has a place at her side…
stellademar52@hotmail.com
Autor / Artist
Nombre / Name:
Stella Maris Velasco
Disciplina Artística / Technique:
Papel maché y textil
País / Country:
Argentina
Todos los Santos / All Saints
Reflexión / Reflection: ¿Dónde es, corazón mío, el sitio de mi vida?
Where, my heart, is the place of my life?
Autor / Artist
Nombre / Name:
CANJICA
Disciplina Artística / Technique:
Acrílico y Aerosol sobre Papel / Acrylic and Spray Paint on Paper
Reflexión / Reflection: This work depicts the freshness and the positive side of the human being in his or her skull. God has given us a brain to think good and to do good; this is the reason the head is placed at the top of the body. We should think positive, do good and make this earth colorful and cheerful.
Esta obra representa la frescura y el lado positivo del ser humano en su cráneo. Dios nos ha dado un cerebro para pensar el bien y hacer el bien; por eso la cabeza está en la parte más alta del cuerpo. Debemos pensar en positivo, hacer el bien y hacer de esta tierra un lugar colorido y alegre. shribhavyaexports@gmail.com
Reflexión / Reflection: Tzompantli is a unique and captivating experience. It's a journey into the depths of one's own thoughts and emotions. This ritual, deeply rooted in Mesoamerican traditions, invites us to disconnect from the external world and delve into our inner selves. As I took part in this ancient practice, I found myself in a state of reflection, pondering the significance of fasting, silence and solitude. It is a test of self-discipline and a reminder of the power of inner strength. Tzompantli allowed me to strip away the distractions of daily life, providing clarity and a renewed sense of purpose. The introspection it encouraged was a potent reminder of the importance of self-awareness and of the beauty that can be found in the stillness of one's own mind.
Tzompantli es una experiencia única y cautivadora. Es un viaje a las profundidades de los propios pensamientos y emociones. Este ritual, profundamente arraigado en las tradiciones mesoamericanas, nos invita a desconectarnos del mundo exterior y adentrarnos en nuestro interior. Al participar en esta antigua práctica, me encontré en un estado de reflexión, meditando sobre el significado del ayuno, el silencio y la soledad. Es una prueba de autodisciplina y un recordatorio del poder de la fuerza interior. Tzompantli me permitió despojarme de las distracciones de la vida diaria, dándome claridad y un renovado sentido de propósito. La introspección que fomentó fue un poderoso recordatorio de la importancia del autoconocimiento y de la belleza que se puede encontrar en la quietud de la propia mente. Guinness World Record Holder
Reflexión / Reflection: Tzompantli is a unique and captivating experience. It's a journey into the depths of one's own thoughts and emotions. This ritual, deeply rooted in Mesoamerican traditions, invites us to disconnect from the external world and delve into our inner selves. As I took part in this ancient practice, I found myself in a state of reflection, pondering the significance of fasting, silence and solitude. It is a test of self-discipline and a reminder of the power of inner strength. Tzompantli allowed me to strip away the distractions of daily life, providing clarity and a renewed sense of purpose. The introspection it encouraged was a potent reminder of the importance of self-awareness and of the beauty that can be found in the stillness of one's own mind.
Tzompantli es una experiencia única y cautivadora. Es un viaje a las profundidades de los propios pensamientos y emociones. Este ritual, profundamente arraigado en las tradiciones mesoamericanas, nos invita a desconectarnos del mundo exterior y adentrarnos en nuestro interior. Al participar en esta antigua práctica, me encontré en un estado de reflexión, meditando sobre el significado del ayuno, el silencio y la soledad. Es una prueba de autodisciplina y un recordatorio del poder de la fuerza interior. Tzompantli me permitió despojarme de las distracciones de la vida diaria, dándome claridad y un renovado sentido de propósito. La introspección que fomentó fue un poderoso recordatorio de la importancia del autoconocimiento y de la belleza que se puede encontrar en la quietud de la propia mente. Guinness World Record Holder
Reflexión / Reflection: Tzompantli is a unique and captivating experience. It's a journey into the depths of one's own thoughts and emotions. This ritual, deeply rooted in Mesoamerican traditions, invites us to disconnect from the external world and delve into our inner selves. As I took part in this ancient practice, I found myself in a state of reflection, pondering the significance of fasting, silence and solitude. It is a test of self-discipline and a reminder of the power of inner strength. Tzompantli allowed me to strip away the distractions of daily life, providing clarity and a renewed sense of purpose. The introspection it encouraged was a potent reminder of the importance of self-awareness and of the beauty that can be found in the stillness of one's own mind.
Tzompantli es una experiencia única y cautivadora. Es un viaje a las profundidades de los propios pensamientos y emociones. Este ritual, profundamente arraigado en las tradiciones mesoamericanas, nos invita a desconectarnos del mundo exterior y adentrarnos en nuestro interior. Al participar en esta antigua práctica, me encontré en un estado de reflexión, meditando sobre el significado del ayuno, el silencio y la soledad. Es una prueba de autodisciplina y un recordatorio del poder de la fuerza interior. Tzompantli me permitió despojarme de las distracciones de la vida diaria, dándome claridad y un renovado sentido de propósito. La introspección que fomentó fue un poderoso recordatorio de la importancia del autoconocimiento y de la belleza que se puede encontrar en la quietud de la propia mente. Guinness World Record Holder
Reflexión / Reflection: En un contexto en el que la guerra forma parte de las noticias cotidianas, lucho por mantener la calma para poder seguir adelante sin preguntarme todo el tiempo cuál será el futuro de la humanidad.
In a context where war is part of the daily news, I struggle to remain calm so I can keep moving forward without wondering all the time what the future of humanity will be.
Reflexión / Reflection: Hace 60 años que vine al mundo. Tiempo de preguntas existenciales y de decirse que el tiempo ha pasado muy rápido. Llegado el día, me encontré con la hermosa sorpresa de ver a todos reunidos, familia y amigos, para celebrar, como en el Día de Muertos, todos juntos; en este caso, la vida.
It's been 60 years since I came into the world. Time for existential questions and for telling yourself that time has passed very quickly. When the day arrived, I found the beautiful surprise of seeing everyone gathered, family and friends, to celebrate, as on the Day of the Dead, all together; in this case, life.
Reflexión / Reflection: Dale color a tu vida. Los efectos del color en nuestra vida son de carácter fisiológico y psicológico, y pueden producir impresiones y sensaciones de gran importancia, pues cada uno tiene una vibración determinada en nuestra visión y, por tanto, en nuestra percepción. El color es capaz de estimular o deprimir, puede crear alegría o tristeza.
Give color to your life. The effects of color on our lives are physiological and psychological, and they can produce impressions and sensations of great importance, since each color has a particular vibration in our vision and, therefore, in our perception. Color is capable of stimulating or depressing; it can create joy or sadness.
Reflexión / Reflection: Ya no más de lo mismo, necesitamos realmente un cambio.
No more of the same; we really need a change.
Autor / Artist
Nombre / Name:
René Alberto Castro Heinemann
Disciplina Artística / Technique:
Grabado / matriz de Neolite / impresión a mano con cuchara
País / Country:
Cobán, Alta Verapaz, Guatemala
Catrina Calavera
Reflexión / Reflection: Este año fue un poco difícil: hay varios problemas en el país y en el mundo que afectan a la gente. Todo sería mejor si no hubiera tanta guerra y tanta locura en este mundo.
This year was a bit difficult: there are several problems in the country and in the world that affect people. Everything would be better if there weren't so much war and so much madness in this world.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Débora Figueroa
Disciplina Artística / Technique:
Acrílico
País / Country:
Berazategui, Provincia de Buenos Aires, Argentina
Calaverita Colorida
Reflexión / Reflection: Este año fue un poco difícil: hay varios problemas en el país y en el mundo que afectan a la gente. Todo sería mejor si no hubiera tanta guerra y tanta locura en este mundo.
This year was a bit difficult: there are several problems in the country and in the world that affect people. Everything would be better if there weren't so much war and so much madness in this world.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Débora Figueroa
Disciplina Artística / Technique:
Acrílico
País / Country:
Berazategui, Provincia de Buenos Aires, Argentina
Feliz de estar Muerto el día de los Muertos
Reflexión / Reflection: Aunque este año se ha sentido menos la presión de la pandemia y de la crisis económica mundial, estamos como si estuviéramos muertos, con tantos países en conflictos bélicos, en acción y provocación, que nadie sabe cuándo partirá de este mundo. A los que ya están muertos les rendimos honores por lo que fueron en vida; por eso la felicidad es para los que están muertos y celebran el Día de Muertos.
Although this year we have felt less pressure from the pandemic and the global economic crisis, it is as if we were dead, with so many countries in armed conflict, in action and provocation, that no one knows when they will leave this world. We honor those who are already dead for what they were in life; that is why happiness belongs to the dead, who celebrate the Day of the Dead. elmaestrodelpetroleo@gmail.com
Reflexión / Reflection: Este año ha sido prolífico y sustancioso en mi oficio de la vida; cada instante vivido es un mar de aprendizaje. He sido invitado y virtualmente he hecho muchas exposiciones en reconocidas galerías, sintiéndome homenajeado por tan distinguida invitación. Siempre estaré agradecido y presto a colaborar con los organizadores de este magno evento.
This year has been prolific and substantial in my craft of life; every moment lived is a sea of learning. I have been invited to, and have virtually taken part in, many exhibitions in renowned galleries, feeling honored by such a distinguished invitation. I will always be grateful and ready to collaborate with the organizers of this great event.
EDUGA40@hotmail.com
Autor / Artist
Nombre / Name:
Eduarte Gámez
Disciplina Artística / Technique:
Óleo sobre lienzo
País / Country:
Colombia
TRADICIÓN
Reflexión / Reflection: Invito a que sigamos aprendiendo de nuestras tradiciones, a aprender de nuestros mayores, pues todos vamos por ese camino: un año más para contar el cuento.
I invite us to keep learning from our traditions, to learn from our elders, as we all walk that path: one more year to tell the tale.
Reflexión / Reflection: ¿Qué pasaría si no existieran ejércitos? Seríamos libres de verdad, ¿no? ¡Un año más en que las guerras no terminan! “Hermanos, son de nuestro mismo pueblo, matan a sus mismos hermanos campesinos, y ante una orden de matar que dé un hombre, debe prevalecer la ley de Dios que dice: No matar… Ningún soldado está obligado a obedecer una orden contra la ley de Dios… Una ley inmoral nadie tiene que cumplirla.” (San Romero de América, 1980)
What would happen if there were no armies? We would be truly free, wouldn't we? One more year in which the wars don't end! “Brothers, they are from our own people, killing their fellow peasant brothers, and in the face of an order to kill given by a man, the law of God must prevail, which says: Thou shalt not kill… No soldier is obliged to obey an order against the law of God… No one has to obey an immoral law.” (Saint Romero of the Americas, 1980)
Reflexión / Reflection: Este 2023 ha sido para mí un año bastante creativo, de mucha meditación y de reencuentros con amigos y con mis raíces, tanto creativas como espirituales.
This 2023 has been quite a creative year for me, with a lot of meditation and reunions with friends and with my roots, both creative and spiritual.
Reflexión / Reflection: Este 2023 ha sido para mí un año bastante creativo, de mucha meditación y de reencuentros con amigos y con mis raíces, tanto creativas como espirituales.
This 2023 has been quite a creative year for me, with a lot of meditation and reunions with friends and with my roots, both creative and spiritual.
Reflexión / Reflection: Este 2023 ha sido para mí un año bastante creativo, de mucha meditación y de reencuentros con amigos y con mis raíces, tanto creativas como espirituales.
This 2023 has been quite a creative year for me, with a lot of meditation and reunions with friends and with my roots, both creative and spiritual.
Reflexión / Reflection: Este 2023 ha sido para mí un año bastante creativo, de mucha meditación y de reencuentros con amigos y con mis raíces, tanto creativas como espirituales.
This 2023 has been quite a creative year for me, with a lot of meditation and reunions with friends and with my roots, both creative and spiritual.
Reflexión / Reflection: Estudio de cráneo que forma parte del tema de la vanitas, un género artístico que resalta la vacuidad de la vida y el fin de los placeres mundanos. Se considera un subgénero del bodegón, por lo general de alto valor simbólico. En ese sentido, la obra es de gran utilidad para los interrogantes sobre la muerte.
A skull study that is part of the vanitas theme, an artistic genre that highlights the emptiness of life and the end of worldly pleasures. It is considered a subgenre of still life, generally of high symbolic value. In that sense, the work is very useful for questions about death.
Reflexión / Reflection: Hablar de la muerte a través de la obra de Philippe de Champaigne es poder entrar en un grado de contemplación y reflexión sobre un tema que no es nuevo. Cuando analizamos la historia del arte, nos encontramos con la tradición pictórica de las vanitas y su significado: la vida es fugaz. En ese sentido, nuestra cultura originaria, desde sus espacios de culto, consideró a los muertos como seres que debían coexistir con los vivos, llegando así a vivir el culto de los muertos entre los vivos y en sus diversas formas de comunicación. Desde la cultura occidental, las vanitas representaron los elementos más mundanos del individuo, como el oro, las joyas, el vino, los libros y los instrumentos musicales, recordando al espectador que estos placeres terrenales son inútiles o vanos. Esta obra es una meditación que nos pregunta cómo debemos vivir nuestras vidas antes de que llegue la muerte o, finalmente, cómo debemos vivir con ella.
To talk about death through the work of Philippe de Champaigne is to enter a degree of contemplation and reflection on a subject that is not new. When we analyze the history of art, we find the pictorial tradition of vanitas and its meaning: life is fleeting. In that sense, our native culture, from its spaces of worship, considered the dead as beings who should coexist with the living, coming to live the cult of the dead among the living and in its various forms of communication. In Western culture, vanitas represented the most worldly elements of the individual, such as gold, jewelry, wine, books and musical instruments, reminding the viewer that these earthly pleasures are useless or vain. This work is a meditation that asks how we should live our lives before death comes or, finally, how we should live with it.
Reflexión / Reflection: Durante este año aprendí que las artes son todo: las encuentras en cualquier lugar y vuelven la vida incluso más hermosa; solo necesitamos poner atención para poder disfrutarlas.
This year I learned that the arts are everything: they are everywhere and make life even more beautiful; we just need to pay attention to be able to enjoy them.
Reflexión / Reflection: Es una interpretación de la típica calavera mexicana de la celebración del Día de Muertos, hecha con una sandía tallada y esculpida; es decir, una naturaleza muerta con vida eterna.
It is an interpretation of the typical Mexican skull of the Day of the Dead celebration, made with a carved and sculpted watermelon; in other words, a still life with eternal life.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Juan Miguel Ramirez aka ICARO
Disciplina Artística / Technique:
Fotografía digital
País / Country:
Doha, Catar. Originario de Cuernavaca, Morelos, México
VUELA
Reflexión / Reflection: Cuando hay silencio, ESCUCHA y vuela.
When there is silence, LISTEN and fly.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Scarlet Haeussler
Disciplina Artística / Technique:
Acuarela y crayón
País / Country:
Santa Cruz Verapaz, Alta Verapaz, Guatemala
Mensajeros del Universo
Reflexión / Reflection: Para otros somos mensajeros del universo, colibríes que enseñan a vivir, a continuar, a sanar, a morir.
To others we are messengers of the universe, hummingbirds that teach how to live, to continue, to heal, to die.
¡Feliz Día del Tzompantli! ¡Feliz Día de Muertos! ¡Feliz Día de la Vida! Te deseo un viaje extraordinario. Solo soy un colibrí, solo soy un mensajero. ¡Disfruta!
Happy Tzompantli Day! Happy Day of the Dead! Happy Day of Life! I wish you an extraordinary journey. I am only a hummingbird, only a messenger. Enjoy!
Autor / Artist
Nombre / Name:
Astrid Karina Pape Gregg
Disciplina Artística / Technique:
Pirografía (madera quemada) y pintura acrílica sobre lienzo de madera
Reflexión / Reflection: Memories are mixed, bitter and sweet. The materials in this assemblage gain new significance through the reimagining of everyday objects.
Los recuerdos son mixtos, amargos y dulces. Los materiales de este ensamblaje adquieren un nuevo significado a través de la reimaginación de objetos cotidianos.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Juliane Backmann
Disciplina Artística / Technique:
Mixed Media Assemblage
País / Country:
Los Angeles, USA. Originally from Münster, Germany
Mi Nascondo...
Reflexión / Reflection: Un año lleno de flores, colores, reencuentros y escondites…
A year full of flowers, colors, reunions and hiding places…
Autor / Artist
Nombre / Name:
Paola Santin Iriarte
Disciplina Artística / Technique:
Acrílico y lápices de colores sobre máscara de cartón
Reflexión / Reflection: La vida y la muerte unidas: en las flores, en el llanto, en el color; así desde el inicio y hasta el fin de la memoria.
Life and death united: in the flowers, in tears, in color; so it is from the beginning to the end of memory.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Alejandra García Salinas
Disciplina Artística / Technique:
Acrílico
País / Country:
Ciudad de México, México
Mereces que tu vida esté llena de color / You deserve for your life to be full of color
Reflexión / Reflection: En tu interior existe una paleta de bellísimas tonalidades de colores donde tú eres la principal obra de arte.
Inside you there is a palette of beautiful shades of color in which you are the main work of art.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Lidia Esmeralda Rodríguez Tamayo
Disciplina Artística / Technique:
Acrílico / acrylic
País / Country:
San Salvador, El Salvador
Buscándote
Reflexión / Reflection: Desde el 11 de diciembre de 2006, en México todos los días son Día de Muertos. En memoria de los desaparecidos, a quienes les quitaron el nombre y los volvieron un número.
Since December 11, 2006, every day in Mexico has been the Day of the Dead. In memory of the disappeared, whose names were taken away and who were turned into a number.
Reflexión / Reflection: La bendita guerra: el conflicto en la región de Israel y Palestina ha continuado desafiando nuestras esperanzas por un mundo en paz. A pesar de ello, debemos seguir buscando soluciones pacíficas y recordar que la verdadera bendición radica en la resolución de conflictos sin la necesidad de la guerra.
The blessed war: the conflict in the region of Israel and Palestine has continued to defy our hopes for a world at peace. Despite this, we must keep seeking peaceful solutions and remember that the true blessing lies in resolving conflicts without the need for war.
Reflexión / Reflection: La llama del amor: “En medio de los desafíos y cambios que hemos enfrentado este año, la llama del amor sigue ardiendo en nuestros corazones, recordándonos que el cariño y la conexión humana son fundamentales en cualquier circunstancia.”
The flame of love: “Amid the challenges and changes we have faced this year, the flame of love keeps burning in our hearts, reminding us that affection and human connection are essential in any circumstance.”
Reflexión / Reflection: Mi padre se unió a mi madre en el cielo. Amaba a nuestra mamá, la pesca, la caza y el color morado. Lo extraño mucho, pero me alegro de que estén juntos, y siempre serán recordados en mi corazón.
My father joined my mother in heaven. He loved our mom, fishing, hunting and the color purple. I miss him so much, but I am glad they are together, and they will always be remembered in my heart.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Janell Mithani
Disciplina Artística / Technique:
Acrylic on canvas
País / Country:
Altadena, California, USA. Originally from Ashland, Oregon, USA
Reflexión / Reflection: 2023 has been a year full of adventures. Last year I met a group of ladies who are still my good friends today, my girlies. I have been on so many great adventures with these ladies, and there is never a dull moment with them. We tell each other how it is, share our stories, go to each other for advice and just talk about anything and everything. These girls have been a blessing to my year, and I know we still have many more adventures to come. Using our favourite colours, an item associated with each of us, and a skull, my art piece is inspired by our friend group, The Girlies.
2023 ha sido un año lleno de aventuras. El año pasado conocí a un grupo de mujeres que hasta el día de hoy son mis buenas amigas, my girlies. He vivido muchas aventuras maravillosas con ellas y nunca hay un momento aburrido. Nos contamos las cosas tal como son, compartimos nuestras historias, nos pedimos consejo y hablamos de todo. Estas chicas han sido una bendición para mi año, y sé que todavía tenemos muchas más aventuras por venir. Usando nuestros colores favoritos, un objeto asociado con cada una y una calavera, mi obra está inspirada en nuestro grupo de amigas, The Girlies.
Reflexión / Reflection: This image took a long time to evolve, but during the COVID-19 lockdown it suddenly came to fruition as a statement of the times. This year has been a confrontation with a reality that can get out of control without any warning, and so it makes you face the evolution of life, raising questions of being or not being…
A esta imagen le tomó tiempo evolucionar, pero durante el encierro provocado por la pandemia de COVID-19, sorpresivamente se resolvió como una declaración del momento. Este año ha sido una confrontación con una realidad que puede salirse de control sin ningún aviso y, como consecuencia, te enfrenta a la evolución de la vida, con cuestionamientos del ser y no ser…
Reflexión / Reflection: Remembranza, palabra que ha cobrado mucho significado para mí este año, porque conforme va pasando el tiempo va cobrando más sentido. Casi nunca nos detenemos a ver nuestra historia de origen, nuestras tradiciones y las enseñanzas que estas nos han dejado a lo largo del tiempo, cosa bastante grave, pues la persona que no conozca el pasado estará condenada a cometer los mismos errores en el futuro. Esta obra es un recordatorio de que debemos ver hacia el pasado para poder guiarnos hacia un mejor futuro.
Remembrance, a word that has taken on a lot of meaning for me this year, because as time goes by it makes more sense. We almost never stop to look at our story of origin, our traditions and the teachings they have left us over time, which is quite serious, because whoever does not know the past is condemned to make the same mistakes in the future. This work is a reminder that we must look to the past in order to guide ourselves toward a better future.
Reflexión / Reflection: El 2023 ha sido un año en el que la muerte ha sido un recordatorio constante de lo frágil que es la vida y de cómo nos acompaña. El dolor de la muerte no es de quien se va, sino del que se queda; sufrimos a nuestros muertos, aunque en el fondo sabemos que ellos están mejor, sin sufrir los atavíos de estar vivos. Al final del día, al final del café, al final de la visita, al final, tan solo al final, lo único que tenemos asegurado en la vida es la muerte.
2023 has been a year in which death has been a constant reminder of how fragile life is and of how it accompanies us. The pain of death does not belong to the one who leaves, but to the one who stays; we grieve our dead, although deep down we know they are better off, without suffering the trappings of being alive. At the end of the day, at the end of the coffee, at the end of the visit, at the end, just at the end, the only thing we are guaranteed in life is death.
Reflexión / Reflection: El 2023 ha sido un año en el que la muerte ha sido un recordatorio constante de lo frágil que es la vida y de cómo nos acompaña. El dolor de la muerte no es de quien se va, sino del que se queda; sufrimos a nuestros muertos, aunque en el fondo sabemos que ellos están mejor, sin sufrir los atavíos de estar vivos. Al final del día, al final del café, al final de la visita, al final, tan solo al final, lo único que tenemos asegurado en la vida es la muerte.
2023 has been a year in which death has been a constant reminder of how fragile life is and of how it accompanies us. The pain of death does not belong to the one who leaves, but to the one who stays; we grieve our dead, although deep down we know they are better off, without suffering the trappings of being alive. At the end of the day, at the end of the coffee, at the end of the visit, at the end, just at the end, the only thing we are guaranteed in life is death.
Reflexión / Reflection: Así como los cataclismos dieron fin a cada era para abrir paso a una nueva, el movimiento trae cambio y orden al universo. ¿Es la muerte un final definitivo, o nos espera otro comienzo?
Just as cataclysms ended each era and gave way to a new one, movement brings change and order to the universe. Is death a definitive end, or does a new beginning await us?
Autor / Artist
Nombre / Name:
Luis Alberto Colomo
Disciplina Artística / Technique:
Acrylic on canvas panel
País / Country:
Ciudad de México, México. Originally from El Paso, Texas
Reflexión / Reflection: Este año pensé mucho sobre el ciclo de la vida; por esa razón pinté una calavera leyendo sobre el ciclo de la vida, acompañada de un pájaro vivo y uno muerto.
This year I thought a lot about the cycle of life; that is why I painted a skull reading about the cycle of life, accompanied by a living bird and a dead one.
Reflexión / Reflection: Revival in the world for a peaceful world.
Un despertar en el mundo para un mundo en paz.
pt_arts@yahoo.com
Autor / Artist
Nombre / Name:
Patrick Tjon
Disciplina Artística / Technique:
Acrylic/spray paint on linen paper
País / Country:
Paramaribo, Suriname
Revival series
Reflexión / Reflection: Revival in the world for a peaceful world.
Un despertar en el mundo para un mundo en paz.
pt_arts@yahoo.com
Autor / Artist
Nombre / Name:
Patrick Tjon
Disciplina Artística / Technique:
Acrylic/mixed media on paper
País / Country:
Paramaribo, Suriname
Revival series
Reflexión / Reflection: Revival in the world for a peaceful world.
Un despertar en el mundo para un mundo en paz.
pt_arts@yahoo.com
Autor / Artist
Nombre / Name:
Patrick Tjon
Disciplina Artística / Technique:
Acrylic/mixed media on paper
País / Country:
Paramaribo, Suriname
Entre flores
Reflexión / Reflection: Este año ha sido un sube y baja de emociones en el que he vivido nuevas experiencias que me han hecho sentir mejor y reflexionar; son experiencias que estoy segura de que volvería a repetir.
This year has been a seesaw of emotions in which I've lived new experiences that have made me feel better and reflect; they are experiences I'm sure I would repeat.
Reflexión / Reflection: Cada día la tecnología está más presente en nuestras vidas… y en nuestras muertes. Dentro de 100 años se leerá: “Este cráneo perteneció a alguien que vivió en los fabulosos 2020.” No deja de sorprenderme la vida, pero sobre todo cómo veneramos la muerte.
Every day technology is more present in our lives… and in our deaths. In 100 years it will read: “This skull belonged to someone who lived in the fabulous 2020s.” Life never ceases to amaze me, but above all how we venerate death.
Reflexión / Reflection: Life is yours, decide and fly.
La vida es tuya, decide y vuela.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Scarlet Haeussler
Disciplina Artística / Technique:
Acrílico y crayón sobre madera
País / Country:
Santa Cruz Verapaz, Alta Verapaz, Guatemala
Xochipilli
Reflexión / Reflection: “Príncipe de las flores” en náhuatl, Xochipilli era un dios asociado con el placer, las flores, la sexualidad y las artes de la poesía, la pintura, la escritura y el canto. Como uno de los dioses de la fertilidad, era una deidad vinculada con la agricultura y el cultivo de alimentos básicos como el maíz.
“Prince of flowers” in Nahuatl, Xochipilli was a god associated with pleasure, flowers, sexuality and the arts of poetry, painting, writing and song. As one of the fertility gods, he was a deity linked to agriculture and the cultivation of staple crops such as maize.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Dimas Macedo Hernández
Disciplina Artística / Technique:
Técnica mixta
País / Country:
Austin, Texas, USA. Originario de Luvianos, Estado de México
Reflexión / Reflection: “El que porta la flor”, y según la versión de fray Bernardino de Sahagún, “el xochihua se vestía como mujer, hablaba como mujer, corrompía, confundía y engañaba a las personas y poseía la flor”.
“He who carries the flower”, and according to the version of Friar Bernardino de Sahagún, “the xochihua dressed like a woman, spoke like a woman, corrupted, confused and deceived people, and possessed the flower”.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Dimas Macedo Hernández
Disciplina Artística / Technique:
Técnica mixta
País / Country:
Austin, Texas, USA. Originario de Luvianos, Estado de México
Reflexión / Reflection: La vida nos hace cambiar, rompernos y unirnos para mejorar. Los seres humanos somos los únicos que estamos en constante construcción, pero paralelamente también en estado de destrucción. Sin embargo, nuestras convicciones son firmezas que siempre nos empujan a seguir adelante, y a pesar de las circunstancias, este año 2023 mis convicciones me han mantenido en pie para seguir mi camino.
Life makes us change, break and come together to improve. Human beings are the only ones in constant construction, but at the same time also in a state of destruction. However, our convictions are strengths that always push us forward, and despite the circumstances, this year 2023 my convictions have kept me standing to follow my path.
Reflexión / Reflection: “El tiempo es dinero”, “el tiempo vale oro”: la dinámica en la que muchos nos hemos permitido vivir el uso del tiempo con urgencia y equipararlo con un valor monetario me parece desgastante. Me crea la sensación de que no puedo lograr hacer más, de que siempre me falta tiempo, y me desgasta el ánimo. Es por eso que la imagen del cráneo está llena de siluetas de relojes de oro y de la palabra tiempo.
“Time is money”, “time is worth gold”: the dynamic in which many of us have allowed ourselves to treat time with urgency and equate it with a monetary value seems exhausting to me. It gives me the feeling that I can't do more, that I always lack time, and it wears down my spirits. That is why the image of the skull is full of silhouettes of gold watches and the word time.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Gabriela Santos Ramos
Disciplina Artística / Technique:
Mixta
País / Country:
Porterville, CA, USA. Originaria de Ciudad de México
Rendición
Reflexión / Reflection: Potasa de Dippel contaminada con sangre, que tornó el carmesí en azul de Prusia. Zorro, mensajero espiritual que transportarás mis restos sin sangre hacia la luz. Acá están las manos y sus frutos, entregando mi esencia y mi alma, alzando lo que al final soy, exponiéndolo ante aquella claridad que no juzga. Acá están mis orugas convertidas en mariposas, mis capullos vueltos cayenas. Aquí yace mi cuerpo entregando mi vitalidad, ante la implacable presencia de lo eterno.
Dippel's potash contaminated with blood, which turned crimson into Prussian blue. Fox, spiritual messenger who will carry my bloodless remains toward the light. Here are the hands and their fruits, delivering my essence and my soul, raising what I am in the end, exposing it before that clarity which does not judge. Here are my caterpillars turned into butterflies, my buds turned into hibiscus. Here lies my body, surrendering my vitality before the relentless presence of the eternal.
Autor / Artist
Nombre / Name:
José Eduardo Cifuentes Barragán (Pepe BarCi)
Disciplina Artística / Technique:
Mixta
País / Country:
Ciudad de Guatemala, Guatemala. Originario de San Pedro Sacatepéquez, San Marcos, Guatemala
América
Reflexión / Reflection: Este año la vida me ha dado la oportunidad de estar con mi familia; he podido realizar muchos de los objetivos planeados y deseo esforzarme más para el próximo año. Si quedo seleccionado, este sería mi tercer año de participación.
This year life has given me the opportunity to be with my family; I have been able to achieve many of my planned goals, and I want to try harder next year. If I am selected, this would be my third year of participation.
Humano: Animal absurdo. Pensamos toda la vida en la muerte, para morirnos pensando en la vida
Reflexión / Reflection: “Al reflexionar sobre el futuro, lo único que hacemos es perdernos del presente, que en realidad es lo único que nos diferencia del resto de los seres vivos. Somos los únicos que no sabemos estar en el aquí y en el ahora; nos da miedo la muerte, pero nunca nos enteramos de que estamos vivos hasta que nos encontramos a un paso de la muerte.”
“When we think about the future, the only thing we do is lose the present, which is really the only thing that sets us apart from other living beings. We are the only ones who don't know how to be in the here and now; we are afraid of death, but we never realize we are alive until we are one step away from dying.”
Reflexión / Reflection: Aún te recuerdo. Pasan los años y tu amor aún prevalece. Los recuerdos también se heredan; me cuentan mucho sobre ti, es otra forma de conocerte, de conocerme: eres parte de mi origen y de mi historia. Si los tiempos son malos o buenos, yo sé que muchos te quisieron más allá de los límites de la vida. Aún te recuerdo.
I still remember you. Years go by and your love still prevails. Memories are also inherited; they tell me a lot about you, it is another way to know you, to know myself: you are part of my origin and my history. Whether times are bad or good, I know that many loved you beyond the limits of life. I still remember you.
Reflexión / Reflection: “Mensajero” hace alusión a la creencia en mundos paralelos, con el uso de materiales naturales que se degradan como las personas y la tela cruda a manera de descanso y de piel. Explora la relación entre lo interno y lo externo, así como la experiencia humana que persiste ajena a lo que hay después de la muerte. El colibrí difuso, que según las culturas ancestrales podía llevar mensajes al cielo, se funde con la calavera, de la misma manera en que las personas creen enviar mensajes al más allá a través de quienes han alcanzado la muerte.
“Mensajero” (Messenger) alludes to the belief in parallel worlds, using natural materials that degrade like people do and raw fabric as a resting place and as skin. It explores the relationship between the internal and the external, and how human experience persists apart from whatever comes after death. The blurred hummingbird, which ancient cultures believed could carry messages to heaven, merges with the skull, in the same way that people believe they can send messages to the afterlife through those who have died.
Reflexión / Reflection: Debido a la situación tan complicada que se vive en mi país, resalto la desmedida ambición de poder del Estado, que llega a afectar a la población en general.
Due to the very complicated situation in my country, Guatemala, I highlight the State's excessive ambition for power, which ends up affecting the population in general.
Reflexión / Reflection: En silencio yo, y tú, mi corazón. Leyendo noticias donde no las hay, con la esperanza de volver a verte un poco mejor, recuperándote… rescatándote.
In silence I, and you, my heart. Reading news where there is none, with the hope of seeing you again a little better, recovering you… rescuing you.
Reflexión / Reflection: Este año me ha enseñado valiosas lecciones sobre cerrar ciclos, redescubrir mi creatividad y vivir intensamente. He aprendido que la lluvia de ideas se combina con la creatividad para generar paz interna, y esta representación refleja cómo estos elementos se entrelazan.
This year has taught me valuable lessons about closing chapters, rediscovering my creativity and living intensely. I've learned that brainstorming combines with creativity to create inner peace, and this piece reflects how these elements intertwine.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Manuel Enrique Gómez Tamez
Disciplina Artística / Technique:
Madera tallada a mano con resina epóxica
País / Country:
Isla Mujeres, Quintana Roo, México
Árbol de las emociones
Reflexión / Reflection: A lo largo de nuestra vida nutrimos nuestro propio árbol de diferentes emociones, abriendo y cerrando las puertas que encontramos al caminar por la vida. Cada emoción formará parte de nuestro presente, y por ello hay que procurar el equilibrio que nos lleve a una vida plena.
Throughout our lives, we nourish our own tree with different emotions by opening and closing the doors we encounter as we walk through life. Each emotion becomes part of our present, so it's important to strive for a balance that leads us to a fulfilling life.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Daniel Taylor Resignato
Disciplina Artística / Technique:
Acrílico sobre madera
País / Country:
Austin, Texas, USA. Originario de Ciudad de México
Reflexión / Reflection: My nephew being born. His birth has taught me a lot and changed my outlook on many things.
Mi sobrino nació. Eso ha cambiado mucho mi manera de pensar, mi manera de vestir y muchas cosas más.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Cadence Carr
Disciplina Artística / Technique:
Markers and pencil colors
País / Country:
Arkansas, USA
"Fingers" / Dedos
Autor / Artist
Nombre / Name:
Christopher Cortez
Disciplina Artística / Technique:
Pencil
País / Country:
Arkansas, USA
Flowers to my skull / Flores en mi calavera
Reflexión / Reflection: I am growing as a person, gaining experience from life, friendship, mistakes and enjoying life.
He crecido como persona; he aprendido acerca de la vida, la amistad y los errores.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Dylan Schnedler
Disciplina Artística / Technique:
Color pencils
País / Country:
Arkansas, USA
Changing / Cambiando
Reflexión / Reflection: I got braces this year. That has been hard because it has restricted a lot of food for me.
Me pusieron frenos este año. Eso ha sido duro porque me ha obligado a comer menos.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Elleanna Sparks
Disciplina Artística / Technique:
Pencil
País / Country:
Arkansas, USA
Cemetery Garden / Jardín de cementerio
Reflexión / Reflection: I started high school. That is important to me.
Comenzar la preparatoria ha sido importante para mí.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Miles Baker
Disciplina Artística / Technique:
Markers
País / Country:
Arkansas, USA
Flying to my dreams / Volando hacia mis sueños
Autor / Artist
Nombre / Name:
Kayden Fritz
Disciplina Artística / Technique:
Oil pastel
País / Country:
Arkansas, USA
Overcome
Reflexión / Reflection: Being strong to succeed.
Siendo fuerte para triunfar.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Celese Hacker
Disciplina Artística / Technique:
Black pen and color pencil
País / Country:
Arkansas, USA
Melting / Derritiéndose
Reflexión / Reflection: Learning and making an effort to grow.
Aprendiendo y haciendo un esfuerzo por madurar.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Isaias Rojas
Disciplina Artística / Technique:
Pencil
País / Country:
Arkansas, USA
Fighting / Peleando
Reflexión / Reflection: My effort will help me to succeed.
Mis esfuerzos me ayudarán a triunfar.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Valeria Manjarrez
Disciplina Artística / Technique:
Marker and color pencil
País / Country:
Arkansas, USA
Heritage / Herencia
Reflexión / Reflection: Mexico in my mind all the time.
México en mi mente todo el tiempo.
Autor / Artist
Nombre / Name:
William Randolph 'Billy'
Disciplina Artística / Technique:
Pencil
País / Country:
Arkansas, USA
Musical Ripples / Ondas musicales
Reflexión / Reflection: I am so happy to have a better guitar class this year.
Estoy feliz de tener una mejor clase de guitarra este año.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Yacu Anderson
Disciplina Artística / Technique:
Color pens
País / Country:
Arkansas, USA
Near Miss / Estuvo cerca
Reflexión / Reflection: I almost got hit by a car. It was so scary.
Casi me atropellan; eso fue horrible.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Charles Crider
Disciplina Artística / Technique:
Acrylic paint
País / Country:
Arkansas, USA
Tricolor Bones / Huesos tricolores
Reflexión / Reflection: Seeing my family grow together has been a blessing. I also made closer friends.
Ver a mi familia crecer junta ha sido una bendición. También hice amigos más cercanos.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Abdiel Jorge
Disciplina Artística / Technique:
Markers
País / Country:
Arkansas, USA
Arrival / Llegada
Reflexión / Reflection: The most important thing this year was coming to the United States.
Lo más importante para mí este año fue venir a los Estados Unidos.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Vincent Schreiner
Disciplina Artística / Technique:
Pencil
País / Country:
Arkansas, USA
Vibrant Death / Muerte vibrante
Reflexión / Reflection: Giving with love makes me so happy.
Dar con amor me hace feliz.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Rose Gonzalez
Disciplina Artística / Technique:
Markers with water
País / Country:
Arkansas, USA
Minecraft
Reflexión / Reflection: Thankful for being alone.
Agradecido de estar solo.
Autor / Artist
Nombre / Name:
S.S.S
Disciplina Artística / Technique:
Pencil colors
País / Country:
Arkansas, USA
Purple eyes / Ojos morados
Reflexión / Reflection: Making new friends was the most important thing for me this year.
Hacer nuevos amigos fue lo más importante para mí este año.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Ale James
Disciplina Artística / Technique:
Markers and pencil colors
País / Country:
Arkansas, USA
Perspective / Perspectiva
Reflexión / Reflection: Learning about Vikings changed my life.
Saber más acerca de los vikingos cambió mi vida.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Henry Devenport
Disciplina Artística / Technique:
Color pencils
País / Country:
Arkansas, USA
Place of the skull
Reflexión / Reflection: Remembering my loved ones is important to me.
Recordar a mis seres queridos es importante para mí.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Leslie Coultas
Disciplina Artística / Technique:
Acrylic paint
País / Country:
Arkansas, USA
Swamps / Pantanos
Reflexión / Reflection: Swamps are interesting to me.
Los pantanos son interesantes para mí.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Alex Verble
Disciplina Artística / Technique:
Markers and pencil colors
País / Country:
Arkansas, USA
Smoking / Fumando
Reflexión / Reflection: I need to make an effort to be better.
Necesito hacer un esfuerzo para ser mejor.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Tyson Pellouso
Disciplina Artística / Technique:
Pencil on cardboard
País / Country:
Arkansas, USA
Pink Dead / Muerte rosa
Reflexión / Reflection: I visited my family in Washington.
Visité a mi familia en Washington.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Maura Jammett
Disciplina Artística / Technique:
Markers
País / Country:
Arkansas, USA
To be or not to be / Ser o no ser
Reflexión / Reflection: Traveling to Florida with my family was important to me this year.
Viajar a Florida con mi familia fue importante para mí este año.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Pyper Burchifield
Disciplina Artística / Technique:
Pen and markers
País / Country:
Arkansas, USA
Sugar skull / Calavera de azúcar
Reflexión / Reflection: Learning the double kick was very important to me this year.
Aprender el double kick fue muy importante para mí este año.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Daniel Doughty
Disciplina Artística / Technique:
Pencil colors
País / Country:
Arkansas, USA
Colors of the sea / Los colores del mar
Reflexión / Reflection: I went to Belize with the Girl Scouts and we went snorkeling.
Fui a Belice con las Girl Scouts y fuimos a hacer esnórquel.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Max Heithaus
Disciplina Artística / Technique:
Markers and mixed media
País / Country:
Arkansas, USA
Part of all / Parte de un todo
Reflexión / Reflection: I co-created a band this year, woohoo!
¡Creamos una banda este año, woohoo!
Autor / Artist
Nombre / Name:
James Keefer
Disciplina Artística / Technique:
Markers
País / Country:
Arkansas, USA
Weeping Flowers / Flores lloronas
Reflexión / Reflection: Hard things need to be transformed into flowers.
Las cosas difíciles necesitan ser transformadas en flores.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Aiden Skye Kidd
Disciplina Artística / Technique:
Markers
País / Country:
Arkansas, USA
Flowers in my head / Flores en mi cabeza
Reflexión / Reflection: All the flowers don't fit in my head.
No caben todas las flores en mi cabeza.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Kaylor Sarchet
Disciplina Artística / Technique:
Markers and pencil colors
País / Country:
Arkansas, USA
Nom nom
Reflexión / Reflection: Moving this year has been so interesting.
Mudarme este año ha sido muy interesante.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Gracyn Guest
Disciplina Artística / Technique:
Markers
País / Country:
Arkansas, USA
Roses behind / Rosas detrás
Reflexión / Reflection: My life shines like a rose.
Mi vida brilla como una rosa.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Gabriela Villasana
Disciplina Artística / Technique:
Markers
País / Country:
Arkansas, USA
Light of life / Luz de vida
Reflexión / Reflection: Every day is full of potential successes, but it all depends on us.
Todos los días están llenos de potencial de éxito, pero que así sea depende de nosotros.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Jovanni Miller
Disciplina Artística / Technique:
Pencil and color pencil
País / Country:
Arkansas, USA
Love and Life / Amor y vida
Reflexión / Reflection: For me, roses represent love and life.
Para mí, las rosas representan el amor y la vida.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Emma James
Disciplina Artística / Technique:
Mixed media / filigree
País / Country:
Arkansas, USA
Bread and Roses / Pan y Rosas
Reflexión / Reflection: “Hearts starve as well as bodies; give us bread, but give us roses.” A poem by James Oppenheim, 1911, inspired by the suffragettes who came up with this slogan to defend the right to bread, and to roses too. For life is deathlike without both, and bodies break in a world deprived of either.
“Los corazones padecen hambre, al igual que los cuerpos: ¡dennos pan, pero también dennos rosas!” Poema de James Oppenheim, 1911, inspirado en las sufragistas que idearon este lema para defender el derecho al pan y también a las rosas. Porque la vida es como la muerte sin ambos, y los cuerpos se quiebran en un mundo privado de uno u otro.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Tahmina Amin-Nawabi
Disciplina Artística / Technique:
Triptych still life, tempera on paper
País / Country:
Niederbronn-les-Bains, France. Originally from Kabul, Afghanistan
Bread and Roses / Pan y Rosas
Reflexión / Reflection: “Hearts starve as well as bodies; give us bread, but give us roses.” A poem by James Oppenheim, 1911, inspired by the suffragettes who came up with this slogan to defend the right to bread, and to roses too. For life is deathlike without both, and bodies break in a world deprived of either.
“Los corazones padecen hambre, al igual que los cuerpos: ¡dennos pan, pero también dennos rosas!” Poema de James Oppenheim, 1911, inspirado en las sufragistas que idearon este lema para defender el derecho al pan y también a las rosas. Porque la vida es como la muerte sin ambos, y los cuerpos se quiebran en un mundo privado de uno u otro.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Tahmina Amin-Nawabi
Disciplina Artística / Technique:
Triptych still life, tempera on paper
País / Country:
Niederbronn-les-Bains, France. Originally from Kabul, Afghanistan
Bread and Roses / Pan y Rosas
Reflexión / Reflection: “Hearts starve as well as bodies; give us bread, but give us roses.” A poem by James Oppenheim, 1911, inspired by the suffragettes who came up with this slogan to defend the right to bread, and to roses too. For life is deathlike without both, and bodies break in a world deprived of either.
“Los corazones padecen hambre, al igual que los cuerpos: ¡dennos pan, pero también dennos rosas!” Poema de James Oppenheim, 1911, inspirado en las sufragistas que idearon este lema para defender el derecho al pan y también a las rosas. Porque la vida es como la muerte sin ambos, y los cuerpos se quiebran en un mundo privado de uno u otro.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Tahmina Amin-Nawabi
Disciplina Artística / Technique:
Triptych still life, tempera on paper
País / Country:
Niederbronn-les-Bains, France. Originally from Kabul, Afghanistan
Los Finados del Señor Venado 1
Reflexión / Reflection: Memoria y tiempo, un navegar constante en este caminar del arte y un cúmulo de experiencias llevadas dentro del alma. Este año ha sido una catarsis para experimentar y fortalecer aquello en lo cual vengo trabajando artísticamente durante años. Siempre agradecido y, sobre todo, consciente de aquello que la vida me regala. Deseando que el futuro sea siempre prometedor, con horizontes de asombro.
Memory and time, a constant voyage on this journey of art and an accumulation of experiences carried within the soul. This year has been a catharsis to experiment with and strengthen what I have been working on artistically for years. Always grateful and, above all, aware of what life gives me. Wishing that the future is always promising, with horizons of wonder.
Reflexión / Reflection: Memoria y tiempo, un navegar constante en este caminar del arte y un cúmulo de experiencias llevadas dentro del alma. Este año ha sido una catarsis para experimentar y fortalecer aquello en lo cual vengo trabajando artísticamente durante años. Siempre agradecido y, sobre todo, consciente de aquello que la vida me regala. Deseando que el futuro sea siempre prometedor, con horizontes de asombro.
Memory and time, a constant voyage on this journey of art and an accumulation of experiences carried within the soul. This year has been a catharsis to experiment with and strengthen what I have been working on artistically for years. Always grateful and, above all, aware of what life gives me. Wishing that the future is always promising, with horizons of wonder.
Reflexión / Reflection: Entonces Jesús le dijo: “Yo soy la resurrección y la vida. El que cree en mí vivirá, aunque muera; y todo el que vive y cree en mí no morirá jamás. ¿Crees esto?” (Juan 11:25-26). ¡Yo sí lo creo!
Then Jesus said to her, “I am the resurrection and the life. Whoever believes in me, though they die, will live; and whoever lives and believes in me will never die. Do you believe this?” (John 11:25-26). I do believe it!
Autor / Artist
Nombre / Name:
Yasmin Olivares
Disciplina Artística / Technique:
Acuarela sobre lienzo papiro (hoja de árbol de guarumo degradada hasta el lienzo)
Reflexión / Reflection: Entonces Jesús le dijo: “Yo soy la resurrección y la vida. El que cree en mí vivirá, aunque muera; y todo el que vive y cree en mí no morirá jamás. ¿Crees esto?” (Juan 11:25-26). ¡Yo sí lo creo!
Then Jesus said to her, “I am the resurrection and the life. Whoever believes in me, though they die, will live; and whoever lives and believes in me will never die. Do you believe this?” (John 11:25-26). I do believe it!
Autor / Artist
Nombre / Name:
Yasmin Olivares
Disciplina Artística / Technique:
Acuarela sobre lienzo papiro (hoja de árbol de guarumo degradada hasta el lienzo)
Reflexión / Reflection: Entonces Jesús le dijo: “Yo soy la resurrección y la vida. El que cree en mí vivirá, aunque muera; y todo el que vive y cree en mí no morirá jamás. ¿Crees esto?” (Juan 11:25-26). ¡Yo sí lo creo!
Then Jesus said to her, “I am the resurrection and the life. Whoever believes in me, though they die, will live; and whoever lives and believes in me will never die. Do you believe this?” (John 11:25-26). I do believe it!
Autor / Artist
Nombre / Name:
Yasmin Olivares
Disciplina Artística / Technique:
Acuarela sobre lienzo papiro (hoja de árbol de guarumo degradada hasta el lienzo)
Reflexión / Reflection: Han sido meses de constante aprendizaje, de movimiento. Mostrarme femenina evitando la energía masculina se me ha hecho difícil, casi como una sobrevivencia. La muerte de proyectos, anhelos y amores me muestra el plano de la renuncia, de la resiliencia y de querer seguir a pesar de no sentir que pueda sostener la mirada ante lo que temo. Portar el cráneo en mis manos tiene un significado metafórico, pues no he sentido que cargue sobre mis hombros lo que cuida mis ideas; y en lo árido, lo naturalmente maravilloso, como el trino de un ave, es lo que me ha hecho reconocer las mañanas.
La adultez es un viaje extraño y solitario; algunas veces nos acompañan otros seres, en otras ocasiones solo atravesamos el bosque y dejamos que el tiempo muera aunque nos invite a apreciarlo; por ello, la mano que se extiende.
El celeste del vestido representa las emociones que no sabemos verbalizar y que nos toman; las vestimos, las llevamos ante todo en la piel, a veces dolientes y otras veces por costumbre, por lo que se nos hace difícil soltar las versiones anteriores y nos abstenemos de reconocerlas. A veces, vestir el vestido azul es el poema mismo de nuestra incongruencia.
These have been months of constant learning, of movement. Showing myself as feminine while avoiding masculine energy has been hard for me, almost like survival. The death of projects, longings and loves shows me the plane of renunciation, of resilience and of wanting to go on despite not feeling able to hold my gaze before what I fear. Carrying the skull in my hands has a metaphorical meaning, since I have not felt that I carry on my shoulders what looks after my ideas; and in the barren places, what is naturally wonderful, like the song of a bird, is what has helped me recognize the mornings.
Adulthood is a strange and lonely journey; sometimes other beings accompany us, and at other times we just cross the forest and let time die even though it invites us to appreciate it; hence the outstretched hand.
The light blue of the dress represents the emotions we don't know how to put into words and that take hold of us; we wear them, we carry them above all on our skin, sometimes painful and sometimes out of habit, which makes it hard to let go of our earlier versions, and we refrain from acknowledging them. Sometimes, wearing the blue dress is the very poem of our incongruity.
Autor / Artist
Nombre / Name:
María del Carmen Chacón Trejos
Disciplina Artística / Technique:
Acrílico, brocha seca
País / Country:
San Francisco de Heredia, Heredia, Costa Rica
En tres palabras se concreta lo acontecido durante el 2022
Reflexión / Reflection: El caos significa el proceso que se ha generado para lograr amar la vida. Agradezco que el inicio del caos fuera una reunión familiar que abrió el panorama y generó con fuerza el cambio de acciones cotidianas que me conducían directo a la muerte por las malas condiciones de salud. Pero han sido la perseverancia y la constancia lo que me motiva a amar la vida, porque al final lo único seguro que tenemos es la muerte.
Hay que vivir peligrosamente cada día en el caos para poder descubrir qué es amar plenamente nuestra existencia; y con una vida plena trascendemos.
Chaos means the process that has unfolded for me to come to love life. I am grateful that the chaos began with a family gathering that opened my eyes and powerfully changed the daily habits that were leading me straight to death because of my poor health. But perseverance and consistency are what motivate me to love life, because in the end the only certain thing we have is death.
We must live dangerously each day in chaos to discover what it means to fully love our existence; and with a full life, we transcend.
Autor / Artist
Nombre / Name:
Juanita Faride Barrios Bolado
Disciplina Artística / Technique:
Mixed media
País / Country:
Reynosa, Tamaulipas, México
Love
Reflexión / Reflection: Love me even tomorrow, even when I'm dead.
Ámame incluso mañana, incluso cuando esté muerto.
FB: George Struikelblok and G-ArtBlok.
Autor / Artist
Nombre / Name:
George Struikelblok
Disciplina Artística / Technique:
Mixed media on canvas
País / Country:
Suriname
On the inside we're all the same
Reflexión / Reflection: With no outer skin, which explores diversity and teaches that we are all the same on the inside.
Sin piel exterior, que explora la diversidad y enseña que por dentro todos somos iguales.
FB: Grizzly and Fabian de Ramdamie
Autor / Artist
Nombre / Name:
Fabian de Randamie
Disciplina Artística / Technique:
Mixed media on watercolor paper
País / Country:
Suriname
To exist
Reflexión / Reflection: Turks chose the tree of life as a symbol to describe the “journey of life” and used it as a carpet motif. The tree of life symbolizes being born as part of nature, living by respecting nature, and finally returning to the essence of nature by dying. I combined the Day of the Dead with the existence of this symbol.
Los turcos eligieron el árbol de la vida como símbolo para describir el “viaje de la vida” y lo usaron como motivo en sus alfombras. El árbol de la vida simboliza nacer como parte de la naturaleza, vivir respetándola y, finalmente, volver a su esencia al morir. Combiné el Día de Muertos con la existencia de este símbolo.
FB: Meltem Karakoyun
Autor / Artist
Nombre / Name:
Meltem Karakoyun
Disciplina Artística / Technique:
Mixed media
País / Country:
Suriname
La Huella Detrás del Tejido
Reflexión / Reflection: On this journey, 2023 is always accompanied by the color of the textiles and flowers of Guatemala. My inspiration is Doña Chonita, an Indigenous woman who wore her colorful clothing from Santiago La Laguna and who was the face of the 25-cent coin.
En este caminar, el 2023 siempre va acompañado del colorido de los textiles y flores de Guatemala. Mi inspiración es doña Chonita, mujer indígena que portó su colorida indumentaria de Santiago La Laguna y quien fuera el rostro de la moneda de 25 centavos.
Reflexión / Reflection: La muerte se convierte en una experiencia meditativa de introspección cada vez que la tenemos cerca. Cuando fallece alguien cercano, más nos golpea en la meditación. El aquí y el ahora es lo que tenemos que hacer valer.
¿Trascendemos en ella?
No quiero saberlo todavía…
Death becomes a meditative experience of introspection every time it comes close. When someone close to us dies, it hits us even harder in meditation. The here and now is what we have to make count.
Reflexión / Reflection: La vida es efímera y la muerte es inevitable. Con la convicción de que el alma es inmortal, la muerte tan solo es una transformación que la libera para siempre y consigue así vivir, libre del cuerpo, eternamente. En este contexto, las grullas tienen una carga espiritual: son un vehículo del alma, se ven como una predicción de felicidad y como aquellas que transportan el alma de los recién fallecidos hasta el paraíso. Así lo percibo: un símbolo de esperanza, un estado de paz después de la muerte.
Life is ephemeral and death is inevitable. With the conviction that the soul is immortal, death is only a transformation that frees it forever, so that it lives on, free from the body, eternally. In this context, cranes carry a spiritual meaning: they are a vehicle of the soul, seen as a sign of happiness and as the ones that carry the souls of the recently deceased to paradise. This is how I see it: a symbol of hope, a state of peace after death.
*Nota: Las opiniones, ideas, metáforas, conceptos y temas expresadas en las obras y reflexiones escritas, son de exclusiva responsabilidad de los autores y pueden no coincidir con las de los organizadores, patrocinadores y participantes. Así mismo la ortografía y gramática de las reflexiones fueron ingresadas tal y como fueron proveídas por los autores de las mismas.
*Disclaimer: The views, opinions, ideas, concepts, metaphors and topics expressed on these artworks and their written reflections are those of the authors exclusively and do not necessarily reflect the official policy or position of any of the organizing parties, sponsors, as well as other participants.
